“巴山夜雨不再，城南舊事送別。”2019年9月14日7時(shí)32分，中國(guó)第四代導(dǎo)演、原中國(guó)文聯(lián)副主席、中國(guó)電影家協(xié)會(huì)主席吳貽弓在上海瑞金醫(yī)院去世，享年80歲。
吳貽弓，祖籍浙江杭州，1938年12月1日生于重慶，1960年畢業(yè)于北京電影學(xué)院導(dǎo)演系，同年回滬工作。主要電影作品有：《我們的小花貓》《巴山夜雨》《城南舊事》《姐姐》《流亡大學(xué)》《少爺?shù)哪ルy》《月隨人歸》《闕里人家》等。
黨的十一屆三中全會(huì)后，吳貽弓第一次獨(dú)立執(zhí)導(dǎo)，短片《我們的小花貓》于次年獲頒文化部?jī)?yōu)秀青年創(chuàng)作獎(jiǎng)。1980年，在吳永剛總導(dǎo)演的提攜下，吳貽弓完成了他第一部長(zhǎng)片——《巴山夜雨》。詩意的故事里有霧，有人性，有迷惘，也有光芒。它是兩天兩夜，卻也濃縮了一段特殊歲月。次年，《巴山夜雨》獲得第一屆中國(guó)電影金雞獎(jiǎng)最佳故事片獎(jiǎng)。
1982年面世的《城南舊事》，是吳貽弓導(dǎo)演生涯的里程碑，也是中國(guó)電影的里程碑。
影片《城南舊事》改編自臺(tái)灣著名作家林海音1960年出版的同名小說。小說講述的是上世紀(jì)20年代小女孩林英子隨父母從臺(tái)灣來到北京，在南城胡同度過一段童年時(shí)光的經(jīng)歷。小說通過林英子的視角，展示了中國(guó)人固有的善良品質(zhì)、隱忍的性格和吃苦耐勞的精神。其中對(duì)老北京人事風(fēng)物的種種描寫，又反映出一個(gè)時(shí)代的歷史風(fēng)貌。
上世紀(jì)80 年代初，隨著大陸改革開放政策的實(shí)施，中國(guó)社會(huì)科學(xué)院文學(xué)研究所也開始有計(jì)劃、有選擇地引進(jìn)臺(tái)灣作家的文學(xué)作品，《城南舊事》便是其中的一部。北影廠一位老編劇將其改編為電影文學(xué)劇本，但一直沒有拍成。文化部副部長(zhǎng)陳荒煤將劇本推薦給上影廠。吳貽弓看了本子后，覺得不滿意，便找來小說原著閱讀，他覺得原小說較劇本更為打動(dòng)人心。吳貽弓花了半個(gè)月時(shí)間寫出了一個(gè)新劇本。他說：“小說中北京的冬陽、駱駝隊(duì)的鈴鐺、《我們看海去》的課文以及井邊的小伴侶、胡同里的瘋女人、藏在草叢里的小偷、騎著毛驢回老家的宋媽和長(zhǎng)眠地下的父親等等，這種來自海峽彼岸的感情很樸素地打動(dòng)了我。我用‘淡淡的哀愁，沉沉的相思’十個(gè)字作為影片的總基調(diào)，那里面有一種抽象又具體的‘鄉(xiāng)愁’。”
“長(zhǎng)亭外，古道邊，芳草碧連天，晚風(fēng)拂柳笛聲殘，夕陽山外山……”看過《城南舊事》的人，對(duì)片中的這首插曲一定記憶猶新。歌詞與旋律中那種“淡淡的哀愁，沉沉的相思”與影片的主題融為一體，給人以獨(dú)特的藝術(shù)享受。這首歌是林海音在《城南舊事》小說中引用的著名音樂教育家李叔同創(chuàng)作的《驪歌》（又稱《送別》）。吳貽弓對(duì)這首歌也是情有獨(dú)鐘，他特地找到音樂作曲家呂其明說：“《送別》這首歌我在學(xué)校時(shí)就學(xué)過，林海音肯定也唱過這首歌，所以在小說里她也寫了這首歌。小說《城南舊事》的基調(diào)是淡淡的哀愁，沉沉的相思，影片的音樂也要有這種基調(diào)，我打算就用這首歌作為整部電影的音樂。”
《城南舊事》上映后，以其清新雋永、淡雅質(zhì)樸的風(fēng)格，以一種深沉的思念、愛與同情打動(dòng)了億萬觀眾。正如人們?cè)谟捌兴吹健⒙牭胶透惺艿降哪菢樱涸凇端蛣e》的背景音樂聲中，林英子坐在大車上離開了舊家。一顛一簸中，故居、故人、舊日時(shí)光都一步一步地遠(yuǎn)去了。那顆純潔無暇的童心，終于在有生以來第一次體會(huì)了“告別”的況味。城南的舊事漸漸淡去，淡不去的是對(duì)舊時(shí)京華的回味，對(duì)往日悲歡的留戀……1983年，影片榮獲第三屆中國(guó)電影金雞獎(jiǎng)最佳導(dǎo)演、最佳女配角和最佳音樂獎(jiǎng)。同年，影片在第二屆馬尼拉國(guó)際電影節(jié)上榮獲最佳影片獎(jiǎng)，這也是中國(guó)電影第一次獲得國(guó)際性電影節(jié)的綜合性大獎(jiǎng)。同為“第四代”的鄭洞天曾評(píng)價(jià)該片“感傷的故事沁著溫馨，消逝的人物留下笑靨，凋敝的胡同別有情趣，這種‘讓實(shí)際的童年過去，心靈的童年永存’的情愫，賦予了《城南舊事》一種神圣感，淡淡后面透著凝重”。
吳貽弓曾說，藝術(shù)是不能沒有理想的，即使在強(qiáng)調(diào)“寫實(shí)”的同時(shí)，也不能丟棄理想，理想往往可以喚發(fā)起人們一種信念、力量和美感。他拍攝的《流亡大學(xué)》就是想表現(xiàn)這么一種信念。影片講述的是浙江大學(xué)在抗戰(zhàn)期間，在校長(zhǎng)竺可禎先生帶領(lǐng)下，冒著日本侵略者的炮火，依然艱苦辦學(xué)的故事。吳貽弓說：“我是杭州人，對(duì)這段歷史有一種親近感，我要讓人們看到：這些人是中華文化火炬的傳遞者，正是由于他們，才使我們的中華文化之光沒有泯滅，他們是可歌可泣的，他們昭示后人：中華文化的火炬不能滅，在任何時(shí)候都要傳下去。”
吳貽弓又是一位干練睿智的電影事業(yè)家。他先后擔(dān)任了上海電影局局長(zhǎng)、上海電影制片廠廠長(zhǎng)、中國(guó)文聯(lián)副主席、中國(guó)電影家協(xié)會(huì)主席、上海市文聯(lián)主席、上海電影家協(xié)會(huì)主席等職務(wù)。在他的艱苦努力下，創(chuàng)辦了如今已然成為A級(jí)國(guó)際電影節(jié)的“上海國(guó)際電影節(jié)”，完成了幾代中國(guó)電影人的夢(mèng)想。2012年，他獲得了上海國(guó)際電影節(jié)的終生成就獎(jiǎng)。
“有人說我是理想主義者，片子里到處流露出理想的色彩。我以前常說，金色的童年、玫瑰色的少年，青春年華總不會(huì)輕易忘記，常常在創(chuàng)作過程中表現(xiàn)出來。我們是與共和國(guó)一起成長(zhǎng)的一代人，那個(gè)年代留給我們的理想、信心、誠(chéng)摯的追求、生活價(jià)值取向、浪漫主義色彩等等，總不肯在心里泯滅。”這是 2012年，與中國(guó)電影、上海電影耳鬢廝磨了60余載的吳貽弓獲頒中國(guó)電影導(dǎo)演協(xié)會(huì)終身成就獎(jiǎng)時(shí)的感言，也是他對(duì)自己一生的回望與總結(jié)。（韓亞棟）